该停止了，这4种“畸形”观念，正在国产剧圈慢慢壮大
对于努力奋斗的平凡人来说，
世界充满着美好、挑战、无奈和心酸。
面对着高昂的房贷、畸形的爱情观、不断缩水的薪资，以及鸡毛蒜皮的家庭琐事。
每天下班回家也唯有在电视节目中寻求那么一丝丝的慰藉。
然而，电视节目却总是能完美的偏离正确的轨道，
他们肆意宣传无脑的贵族爱情观，散播金钱至上的理念，将畸形审美传播给大众。
如果纯粹是娱乐观众无可厚非，
但如此大胆的释放畸形文化，
真的就没考虑下社会影响吗？
01 畸形金钱观
近年来，国产电视剧已经成为了富豪聚集地。
剧情里面不出现几个亿万富豪的角色，你都不好意思播。
不知道大家是否还记得《三十而已》中的王漫妮，
她在剧中的人设是一名高奢品牌的售货员。
怀揣着梦想来到上海，立志要打拼出一份属于自己的事业。
乍一看这样的人设跟我们普通人十分相似，
可谁曾想，人家过得是这样的生活。
作为一名月入一万五的销售，这个薪资水平在上海不算多。
而她一个月要给父母寄2000，然后还要租位于市中心的房子，拿着一半的工资交房租。
光房租这一项试问现实中谁又舍得？
六千多的鞋子说买就买，心情不好就来一场说走就走的旅行。
这样奢华的生活，是一个普通人可以拥有的？
也许有人会说，那些钱是刷的信用卡，难道下个月不需要还？
小编不禁想问了，编剧是不是对穷人这两个字有什么误解。
杨颖的新剧《我的真朋友》中，对“穷人”的诠释更是离谱到天边。
月薪2800却能住上有夜景的大房子。
这边说着没钱吃饭了，另一边就可以实现自热锅自由。
这样浮夸又虚假的剧情怎么能让观众入得了戏，更不要说找到共鸣了。
相信大多数人也就是看个热闹罢了。
有很多网友说影视剧里没有穷人，
小编则不这么认为。
在电影《长江七号》中，
周星驰为了生活，在工地上搬砖，做最累的活，每天还要被工头指指点点，住着满是蟑螂的房子。
在电影《隐入尘埃》中，朝九晚五的劳作，面朝黄土背朝天的辛苦，
整场电影下来没有提一个穷字，但是却让观众体会到了浓浓的烟火气。
可就是这样一部现实题材，却被吐槽“不现实”、营销焦虑，最后惨遭下架，不知道这部电影是打了谁的脸。
这部剧不管是从人物还是故事情节，代入感都十分的强，这也许就是众多观众喜爱的原因之一吧！
当电视剧的走向引导着青少年，把“消费观”和“精致穷”带到现实生活中时，
他们大概率会迷失自己，很显然这不是我们这个社会所希望看到的。
02 畸形审美
相信在现实生活中，不少人都听说多过“颜值即正义”这句话，
现实中又有多少人被这句话带跑偏过。
自从我们的生活中出现了美颜和滤镜之后，
不少人都活在滤镜中无法自拔，
这种现象在如今的电视剧中体现的尤为严重。
在翻拍剧《新白娘子传奇》中，原本大家对这部电视剧的翻拍十分期待。
只是，当真正开播的时候，却让人不忍直视。
抛开演员的演技先不说，剧中的滤镜磨皮真的太夸张了。
当演员鞠婧祎一出来的时候，画面模糊不说，那张白到发光的脸，不仅被磨的毫无血色，她那高挺的鼻梁在滤镜下也被磨没了。
就连大家一向爱看的《香蜜》也没能逃过滤镜的加持，
剧中人物的脸被磨的一丝瑕疵都看不到，
不过还好没有鞠婧祎那部电视剧夸张。
今年由袁泉跟黄晓明主演的电视剧《玫瑰之战》，给观众留下了不少的印象。
说起来袁泉本身气质就出众，在剧中的造型干净利落，演技也无可挑剔。
可就是被观众吐槽脸上磨皮过于严重。
光滑的脸蛋让人看着很出戏。
虽然磨皮在一定程度上可以给人一种青春年轻的感觉。
但是同时也给观众一种不自然的感觉。
原本滤镜是用来给电视剧加分的，如今俨然已经成为毁掉一部剧的利器。
在这样360度毫无死角的美颜下，演员优秀的演技跟精彩的剧情已经被完全覆盖掉了。
一部剧下来，大家只记住了那一张像剥了壳的鸡蛋似的脸蛋。
影后咏梅在金鸡奖的舞台上，
就40+女演员现状发表观点的时候曾经说过：能不能不要修掉我的皱纹，那可是我好不容易长出来的，每一条都有它的故事。
如果这些皱纹都被磨的一丝不剩，这些细腻的演技是没法给观众呈现的。
美颜就像是一种让人上瘾的Du品，让我们深陷其中的背后，其实是我们审美观的畸形。
但是，话又说回来，抛开滤镜之后的真实，又有多少观众可以接受呢？
03 畸形爱情观
“兄妹恋”、“爷孙恋”、“霸总恋”，如今这些狗血的玛丽苏剧情的电视剧层出不穷。
相信不少人都看过郭采洁参演的电影《喜宝》，电影中那句“如果没有爱，很多很多钱也可以”，曾经刷爆了多少人的朋友圈。
为了改变当下的生活，喜宝跟闺蜜的父亲相恋。
这场“忘年恋”也是足足的赚足了观众的眼球。
小编不禁要问了，爱真的跟年龄无关吗？
如果对方没钱，就是一个糟老头子，没法满足喜宝的一切需求，何来爱和相守。
最为狗血的是，喜宝恋爱的过程中，老头的儿子跟女婿同时看上了她。
这样三角恋的转折真的让人触不及防。
最后老头为了跟喜宝在一起，弄死了女婿，逼疯了儿子，最后两人成功走在了一起。
不知道这部剧的编剧想要给观众传达什么思想，
但是结合观众眼前的生活形势来看，
太多情节的导向，让多少人忐忑不安。
说到扭曲爱情观，不得不提的是另一部电视剧《山河令》。
男男之间的耽美风格，错误的引导方向，
说到这里肯定一部分忠粉粉丝要出来反驳了，人家是知己。
要说到知己，高山流水觅知音这叫知己，
同样双男主的电视剧，人家为啥就可以拥有彼此心爱的姑娘。
而不是因为有了一个所谓的知音，老婆都不要了。
反观《山河令》，他们这种精神上的契合来的真是莫名其妙。
刚一出场，两人好像就看对眼一般，这样的摸手和拥抱，这样的耽美价值观，不敢苟同。
都说是艺术来源于生活，
但是上面这些问题，完全是在背向而驰，也许是我等凡夫俗子无法理解。
原本是很有深度的感情问题，随着剧情的突兀，画风突转到另一个话题，直接下降到了一个低质量的层面。
这样畸形的价值观，不断的涌现到年轻人的眼前，不知道又会有多少人受到波及。
04流量至上
流量这个词，不仅改变了艺人的现状，同时也改变了娱乐圈的发展方向。
鹿晗在巅峰时期随手转发的一条微博，就能获得过亿的互动量，足以看见其粉丝数量的庞大。
嗅到金钱味道的制片方自然不会放过这样一块大蛋糕，
频繁向鹿晗抛出橄榄枝，邀请他出演影视剧和电影。
2017年，鹿晗主演的大型古装剧《择天记》热播，
播出后反响热烈，鹿晗的颜值更是成为了全剧讨论的重点，唯独演技二字无人提及。
也有不少观众是冲着大制作去看的，只是点开没几分钟就退了出来。
不可否认，鹿晗的古装扮相确实惊艳，只是他做什么都是一个表情，让观众分不清人物的喜怒哀乐。
他在剧中饰演的陈长生在受到别人的羞辱时，鹿晗的表情并没有什么变化，一脸懵懵懂懂的，也不能怪观众弃剧。
同样的流量小生还有杨超越，因为“干啥啥不行，跟老板吵架第一名”一炮而红。
虽然她唱跳不行，但是她有一张美貌的脸。
看中流量的制片方主动上门邀戏。
在影视剧《且听凤鸣》中，无论什么戏份，
脸上都看不出一点波澜，不少网友吐槽：演盲人倒是挺合适。
近年来，大多数的制片人都在寻找流量，因为但凡有流量明星参演的剧容易火，剧方也一味地只想用流量赚钱。
至于影视剧的质量，大概率是不怎么在乎了。
其实，流量不是原罪，但是一味地用流量牟取利益这就说不过去了。
流量至上的影视剧，确实是需要管管了。
结语：
影视作品日复一日”投其所好”的畸形审美，俨然已经脱离了现实生活，影视界带给观众好作品的比例也在逐渐缩水。
问题如果不得到妥善的处理，那我们每天看到的影视作品，也只能徘徊在烂和更烂之间。
希望我们的影视剧可以早点逃离这个怪圈，
远离这些畸形的荼毒，
给观众传递出正确的导向和正确的价值观，
让影视剧恢复最初的模样。
滤镜鹿晗电影电视剧