《悬崖之上》：少了几分谍战片应有的矜持和隐忍

这部电影的豆瓣评分比淘票票更客观，7.7分。

《悬崖之上》绝对是一部良心国产电影，但是是那种“加成”很多的良心片子。

第一，一群老戏骨参加，演技有保障；

第二，张艺谋导演，制作水准在那摆着，观感绝对不会差；

第三，街头枪战、小空间打斗、心理战、严刑拷打等情节一个接一个，紧张感十足。

第四，鸟瞰视角和真实雪景，美感是够的。

以上几点（暂时想到了这么多）就保证了这部电影不会让人太失望。

该夸的很多电影答主都夸过了，我说几点遗憾的地方。

作为一部谍战题材的电影，《悬崖之上》缺少了一些“矜持”和“隐忍”。

影片中充斥着过多的暴力场面和情节铺垫，血腥和爱恨把这部电影浇筑的过于……丰满和重口味，人命如草芥，杀戮毫不节制，以至于失去了它作为谍战片应有的“回味无穷”。

作为谍战片，没有留白、用主观情感挤占观众的思考空间、无法引发反思和回味的故事和结局，都是硬伤，观众被强行推上了道德制高点，好像不感动就没良心。

（如何以正确的姿势帮助观众登上道德制高点，详见姜文的《鬼子来了》）

片尾大屏幕上出现了“致敬在那场革命中牺牲的人们”，我能理解是希望观众对于那段血泪奋战史感怀和铭记，但是电影从头“直接”到尾，我感动不起来。

说几句题外话。

不知道大家有没有看过《长安十二时辰》和《琅琊榜》，国产片里面，我认为这两部剧将镜头语言的“克制”发挥得比较好。

在我理解，克制的镜头语言就是叙述和展示，而不是抒情和表达，或者说不是主观性很强的抒情和表达。

这种镜头语言对于谍战片有多重要呢？

再提一部剧——《潜伏》，可以说是天花板级别的国产谍战题材作品了。

男女主角在大结局分别的时候，相见只能相望，相遇却永远不能相守，就是这样的一个情节，好几分钟，没有台词，没有夸张的表情，没有一滴眼泪和一句轻声感慨。

姚晨对此曾说：“观众知道他们不可能再相见了，但翠萍是不知道的。她还满心希望说：哟，老余你还活着呢，你看我也活着呢，一会儿咱们家里见，她是欢欣雀跃的。她很激动，但是她忍住了，其实对观众的刺激是更大的。很多人觉得，演一个角色出不来了，我后来才知道这个说法有多坑爹。演员如果你对你的角色没有一个客观距离的时候，你离它太近，过于主观化的时候，你很容易演错的。……演员是剧情的提前预知者，我们的表演恰恰是不能剧透的。”

这是克制。

我们需要明白的一点是，演员知道故事的走向和结局，但是人物不知道。

演员在诠释人物的时候，就是需要离故事结局远一点、再远一点，这样才能帮观众和剧情达到合适的距离。

所以说，有时候演员的表演需要搂着点，而这一点对于谍战剧而言更为重要，毕竟，甜宠剧搂着点，人家观众直接弃剧了……

谍战剧的核心是家国大业，在情感表达上更需要那种弥补不了、绵延不断、想要呐喊却连张嘴都是奢望的伤感和痛苦。

这部电影……小兰、王郁动不动就哭，爱情和亲情遍地流淌，这……

悬崖之上